所谓“伊人”，在我看来是中国古典诗词中最富文人风骨的意象。

 

在中国古典诗词的两大源头，《诗经》与《楚辞》中便已经出现了“伊人”的意象。而且我认为，自《诗经》诞生的商周春秋时期起直至今日，作品中对“伊人”咏唱的艺术效果及文化影响，还是首推《诗经》中的滥觞佳作《国风·蒹葭》。至乎《楚辞》中的《离骚》、《九章》还有《九歌》中部分歌咏鬼神情爱的篇章，更是通篇难忘“伊人”倩影。

 

所谓“伊人”，不可不细细品味。

 

读《蒹葭》，发现伊人总是在水一方。“我”，抒情者，溯洄寻觅，却总像普罗米修斯一样，从希望到失望，再到重拾信心，继续跋山涉水，承受着一次一次的痛苦；然而“我”却可以永不放弃，像普罗米修斯一样经过一夜复生，重以完整的人格姿态面对翌日的曙光。在歌咏“伊人”的同时，“我”也一直在浅吟慢酌地诉说自己的故事；“伊人”与“我”，咋看去姿态上的区别是一高一低，其实却是 “伊人”因“我”的期待而被寄托了“我”的精神风骨，“我”因“伊人”而拥有了独立的人格气质，恰似板桥笔下劲竹，又若夫子所赞松柏，耐得住困苦风霜，经得住坎坷险阻，任尔东西南北风。

 

可以说，“伊人”即“我”所力臻的自我；二者在空间高度上牧马牛不相及，却在精神层次上又臻至匹配、统一。“伊人”是虚，“我”是实；所谓“伊人”，若是真正超越了虚实的界限，终究看到的是“我”。

 

读《离骚》，则感到“伊人”与“我”的空间距离更似人神相隔。在《离骚》中，“伊人”代表了屈大夫毕生所守护的楚国大业，或为行即迟暮的美人，或为婀娜奇美的山鬼。《楚辞》既被誉为中国古典诗词浪漫主义诗歌之源，与代表现实主义诗歌之源的《诗经》相较而言，其艺术感染力更趋饱满、深沉。且看屈大夫天上一句，人间一句，句句莫不是在向“伊人”倾诉“我”的心事，“我”的喜、怒、哀、乐，“我”的嗔、痴、怨、恋。叹唱罢了，总还是放不下心中的抱负，总还是无法忘怀“伊人”，以至于衣带渐宽，形容枯槁。有如《湘夫人》所咏：“帝子降兮北渚，目邈邈兮愁余。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”此刻仿若人神相隔，天上人间，“伊人”终究难以追及挽留。悲夫，斯情也！

 

另一方面，种种困苦也衬托了“我”的坚定执着，“我”的壮志傲骨，哪怕世人皆非，也依旧睥睨浊污，横流独往矣！

 

须知屈大夫之后，还有蔺相如、诸葛孔明、苏东坡等有此千古风骨。他们或功绩千古、声名显赫，或时运不济、英雄泪襟；但无论静躁进退，他们无疑都组成了中华民族脊梁的一部分，诠释了中华民族的坚强、伟大。

 

所谓“伊人”，读懂了便读出了文人风骨。

 

最后我想分享一下我的《离骚》笔记，仅四言，供大方见笑：

 

泪满襟兮酒入肠，衣拭剑兮寒月光。

 

扶不周兮矫日月，溉黄河兮治四方！